Tandara – 7 presudnih

Uoči skorašnjeg nastupa Tandare u Vintage Gardenu, 17. rujna, zavirili smo iza njegova zvuka i pokušali otkriti glazbu koja je, svjesno ili nesvjesno, oblikovala njegov autorski put. U rubrici „7 presudnih” Tandara bira albume i izdanja koja su na različite načine ostavila trag na njegovu glazbenom senzibilitetu – od synth-popa i metala, preko dubstepa, trip-hopa i psihodeličnog rocka, pa sve do suvremene elektronike i alternativne hrvatske scene.

Denis & Denis – „Program tvog kompjutera” (kompilacija) (1995.)

Iako nije album, nego kompilacija, što sam saznao upravo sada, mogu reći da je to prvo izdanje koje sam preslušavao od početka do kraja. Zvuk DX7 sintisajzera gorio je u vrijeme nastanka albuma, a album pršti od prekrasnih synth dionica, ali i genijalnih tekstova. To je jedan od onih albuma koje, iako ih nisi slušao godinama (a možda i desetljećima), znaš svaku pjesmu napamet.

In Flames – „Soundtrack to Your Escape” (2004.)

Prvi metal album za koji sam se zakačio kao mladi tinejdžer. Jedan od pitkijih albuma In Flamesa te album s najviše sintisajzera i modernijom produkcijom. Otvorio mi je vrata u svijet In Flamesa, pa sam kasnije otkrio i ranije albume i postao tvrdokorni fan tog benda.

Borgore – „Borgore Ruined Dubstep” EP (2010.)

U to vrijeme nešto najjače ikad. Borgore je (i dubstep općenito) za mene označio početak kraja štovanja metala kao nečeg apsolutnog. Nisam vjerovao da postoji intenzivnija stvar od brutalnog breakdowna s vokalima nalik na umiruću svinju, no u to me razuvjerio ovaj izraelski producent svojim virtualnim synthovima koji ponekad zvuče kao umiruća svinja. Ipak, nedavno sam pokušao ponovno slušati Borgorea i jednostavno nisam mogao probaviti njegove juvenilne porno tekstove, tako da ću taj album samo pamtiti kao fora trenutak u prošlosti.

Massive Attack – „Mezzanine” (1998.)

Jednostavno masterpiece. U vrijeme kada sam se furao na najtvrđe, najbrutalnije glazbene izričaje, Massive Attack je došao kao savršena protuteža za hladne kišne dane. Vokali su neopisivo svilenkasti i cool, a instrumentali jako slojeviti i zanimljivi. Iako je svaka pjesma svijet za sebe, album je strašno kohezivan kao cjelina i prožima ga neki mračni, lijeni vajb.

Tame Impala – „Lonerism” (2012.)

Ovaj genijalni album jako je utjecao na mene i moje tadašnje društvo/bend, do te mjere da smo iz death metal/grindcore benda prešli na indie. Album ima jako zanimljiv zvuk revivala psychedelic rocka, no s modernim elementima, te je užasno slojevit i kompleksan, a u isto vrijeme zarazan i keči. Imam osjećaj da bih ga mogao slušati bezbroj puta, a da svaki put otkrijem nešto novo.

Para lele – „Para lele” (2017.)

Album u koji sam se apsolutno zaljubio. Odgovorno tvrdim da je to nešto najbolje što je nastalo na alternativnoj hrvatskoj glazbenoj sceni, barem meni. Usprkos muljavoj produkciji, ovaj album me puno puta pratio kroz minute koje traju satima te mu se uvijek rado vratim, makar da se prisjetim određenih osjećaja ili da ukradem djelić i pretvorim ga u neko svoje djelo.

Brutalismus 3000 – „Ultrakunst” (2023.)

Nevjerojatno svježi, B3K su preporodili njemačku techno scenu i napravili genijalan spoj elektronike i punka. U vrijeme nastajanja projekta Tandara otkrivao sam ovaj album te mogu reći da su svakako velika inspiracija za zvuk koji radim.

BONUS

Insector – „Predator” (2013.)

Moram spomenuti i jednog trance artista, budući da sam nekoliko godina bio žestoki fan trance glazbe te se u mojim slušalicama rijetko moglo čuti išta drugo. Insector je donio svoj vlastiti stil u Hi-Tech Psy Trance, pun kompleksnih arpova i šarenih melodija, te sam uvijek radije slušao taj energični, svijetli stil nego mračni, muljavi darkpsy, koji se najčešće pušta na floorovima. Iako se naizgled ne čuje velika sličnost s mojim zvukom, siguran sam da je Insector (i općenito hi-tech psy) jako utjecao na vajb koji prati moje pjesme: napucano, šareno i divlje!